藏在老城区里的小剧场,一场文艺范的邂逅

如果不是资深的文艺分子,可能无法想象在老四方灯具市场附近的一处商业网点里,隐藏着一个同步北上广流行风尚的小剧场——曼纳剧场。 8月上旬,近景话剧《她不懂》在这里上演,这也是曼纳剧场的“疫”后首演,近半数的外地观众以及另外半数的“回头客”,让这个最多容纳40位观众的“苍蝇剧场”显得有些拥挤,观众席左侧的壁挂式空调开足了马力,却也无法阻挡这里如火如荼的观剧热情,这种热情甚至延续到了这一话剧演出结束后的整个夜晚——小剧场的负责人宋爱文当晚兴奋不已,临近零时还有人在不断跟她沟通着戏剧演出过程中的细节和收获,而这正是她最具成就感的时刻,也是她一年来坚守这方文艺阵地的最大动力。

缘起

青岛姑娘遭遇30+职场尴尬

宋爱文是一位典型的青岛姑娘,肤白貌美大高个,在人堆中是一个亮眼的存在,爱好文艺,就读于华东师范大学影视艺术学,取得硕士学位,之后在上海、北京的影视圈里闯荡多年,现如今百度百科上还能查到她的相关资料:

“在校期间,担任短片《知了》剧本主创之一及制片人,该片入围第十届上海国际电影节短片竞赛单元,并入围101全球华人独立电影节;

2009年,担任电影《古宝奇缘》剧本主创之一,和导演徐捷对剧本精雕细琢,共同打磨了一部具有地方方言特色的喜剧电影。宋爱文对电影中人物名字的设计颇具喜感,‘锤子、耗子、九毛、眼镜’这些喜剧人物形象深入人心。 2011年,《古宝奇缘》全国上映,一度进入国产喜剧电影热播榜前三名,网络点击破亿次……

此外,她还是电影《盗剑72小时》《瞄准诱惑》的制片及发行策划;她本人编剧的推理电影《夺命推理》是国产原创本格推理类型的影片,在推理题材的电影中具创新意义……”

去年年中,宋爱文回到了青岛,“现如今大家都在讨论30+女性的职场尴尬,我也有,其中体力是很大一方面的原因,很多人都觉得影视圈是自带光环的,可是背后的辛劳只有个中人才能体会,我们经常跟组拍摄,动辄就要熬大夜改剧本,最狠的一次,整整一个月没有正常作息。”遵从内心的声音,宋爱文选择回到家乡再寻事业起步,并选择了许多人唱衰的小剧场话剧作为阵地,选址、装修、招兵买马、做宣传推广……宋爱文的创业热情不断遭受着周围人的 “好意规劝”:“在青岛做小剧场,熬不过半年的。”“这里是文化的沙漠,多少剧场演出来了又走,没几个人能挣钱的。 ”……

现状;

让更多青岛人亲近近景话剧

“曼”同音“漫”字,取自宋爱文最爱的“漫咖啡”,“这是北京很火的一个咖啡品牌,影视圈里人大多聚会于此。”,“纳”则意取海纳百川之意,在宋爱文的设想中,她的剧场空间应有两层陈设,下面是咖啡与阅读空间,上面则是剧场演出,但是碍于资金的掣肘,宋爱文只能租赁下一处不足40平方米的商业网点,并将其改造成了类似于loft结构,下面演出,上层则做道具、服装间,小小的舞台距离观众席只有半步之遥,拉上幕布却成了近景话剧的绝佳演出地。所谓近景话剧,与传统的沉浸式戏剧不同,其近景的概念更侧重于将观众也纳入舞台表演的一部分,给观众的互动感觉更加真实和自然,也经常给观众一些意想不到的惊喜。

近景话剧并不是一个新鲜事物,宋爱文不过是把自己的喜好做成了事业,“离开青岛这么多年,发现这里的变化并不太大,对比我所生活过的北京、上海,该有的商业形态、地铁交通,青岛全都有,只是在周末的时候会感觉少了些文艺去处,先锋展演、实验话剧,或是美术馆、艺术秀等,在青岛并不繁茂,这也是为什么我的小剧场会有那么多曾有过‘北漂’‘沪漂’经历的观众,甚至是外地游客寻来打卡,相反本地人却知之甚少。 ”,宋爱文说,每次演出结束后,她与团队的工作人员都会复盘观众的笑点和喜好,发现青岛本土观众更喜欢直给式的刚需话题,“比如职场、相亲等题材,大家兴趣度会更高些,偏实验的先锋话剧就显得有些曲高和寡了。 ”

而全素人的演出模式也让近景话剧有了更接地气的烟火气,像是最新上演的近景话剧 《她不懂》里的三位主演老生抽、巴赫、梦儿,对应着职场的身份是化妆品销售、建筑师、理工男,放下现实生活中的烦恼和压力,走上舞台诠释着爱情向左走还是向右走的选择题。正如一位观众在留言中所说,个人非常喜欢非专业演员的表演,贾樟柯的电影中就有很多非专业演员,因为他们身上有独特的魅力,即使有些不自然,我也会觉得他们是真实的“人”,而并非演员。

期待;

年老之后仍有一方文艺舞台

现如今,距离宋爱文最初运营这一个小剧场将近一年的时间,其间遭遇了疫情的影响,“还能支撑得下去”,宋爱文对于剧场具体的营收并没有太过在意,并一直用她更为专业的编剧和培训的收入进行贴补,她更为看重的是小剧场与观众们的 “亲密关系”,这也是她日常工作的重头。宋爱文表示,小剧场空间小,让人们的交流更容易进行。对于大部分的小剧场观众来说,都希望在此获得比大剧场更多向度、更深层次的交流。在每场演出结束之后,曼纳剧场都会特设一个交流时间,舞台上的演员解析角色,舞台下的观众分享心得,从最初的不敢抬头直视舞台,到后来各抒己见抢话筒发言,“观众们的思考能力,对于人物的感受能力超越我的想象。 ”宋爱文说。

对比西安同行80元一张、北京百元起步的演出门票,宋爱文给自己的小剧场定下了20元一张的演出门票价格,的确相差有些悬殊,但却因此收获了更多信任,在宋爱文的记忆中,有一对中年夫妇给她留下了深刻印象,“两人40多岁,演出结束后特意走过来跟我说,这是他们第一次看话剧,希望我一定要好好经营下去,不要把票价定得太高,他们的收入状况不允许到更为高端的剧院去看演出,几百起步的门票价格足以让他们落荒而逃,在这里,他们收获的不仅仅是一份文艺生活,更是一份生活反馈而来的尊重。 ”

每一个演出结束后的夜晚,宋爱文走出热闹的剧场,迎面而来的是夏夜里的凉风习习,街边广场上依然有着老青岛的三件套——扎啤、够级、广场舞,而宋爱文更期待的是年老之后,依然有一方她所热爱的文艺舞台。(观海新闻/青岛早报记者 周洁

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