10天集中推出35种喜剧形式、千余场喜剧盲盒秀，助力青岛老城在场景拓展、内容升维、流量导入等方面展开持续探索——
里院喜剧节落幕，老城快乐不散场
里院喜剧节的“新花样”
●10天里，35种喜剧形式、1000余场喜剧盲盒秀散落在百年里院，日均超20万人次前来打卡
●今年喜剧节特意在北京路、河北路、中山路和济南路围合区域打造“乐赏区”，侧重“坐下来”的沉浸观赏。该片区为劈柴院二期项目，是该区域基本修缮后的首次公开亮相
欢声笑语中，人们仿佛忘了时间的存在。不知不觉间，第三届青岛里院喜剧节于9月28日在市南区海誓山盟广场落下帷幕。10天里，35种喜剧形式、1000余场喜剧盲盒秀散落在百年里院，日均超20万人次前来打卡，笑声穿过天井与回廊，青岛老城成了极具松弛感的城市客厅。
其间，各大社交媒体上，天南海北来青赶场的网友们不断分享着妙趣横生的观演体验、偶遇明星的惊喜，参加节会的演员明星们也纷纷“晒”出青岛之行VLOG，里院喜剧节相关内容频频登上热搜榜单。
欢笑的盛会只有10天，但对于青岛历史城区来说，喜剧节的意义更为深远。历经3年实践，里院喜剧节作为青岛文化新名片，印证了百年里院不只是静态历史建筑，更是可容纳潮流文化、集聚年轻活力的沉浸式舞台。依托这一IP，青岛老城在场景拓展、内容升维、流量导入等方面展开持续探索，不断激活焕新动能。
第三届里院喜剧节开幕当日，黄岛路上人潮涌动。 邢志峰 摄
里院为何能“接住”喜剧
“里院是青岛独有的建筑形式，这种合院式空间，天然造就了特别的喜剧场域。”9月20日下午，第三届青岛里院喜剧节首场“里院喜聚”论坛上，黄渤聊起喜剧节时这样说。
这不是场面话。作为联合发起人，黄渤曾多次在公开场合解释喜剧节为何选在里院。对他来说，“没有门槛，随意又落地”正是喜剧节的核心逻辑——里院是老百姓住的地方，把喜剧放回里院，本质上是把它放回“人聚在一起生活的地方”。
这种“回到生活”的理念，在里院有着具体的模样。
喜剧节的发起地黄岛路，曾是青岛有名的马路市场，海鲜禽蛋、肉类蔬果、日用杂货沿街铺陈，瑞蚨里、庆余里等十几座里院临街而立，底商开门迎客，楼上住家起居，装着普通人的烟火日常。
随着城市更新推进，这里沿街的餐饮小吃、咖啡酒吧、文创小店和定期市集重新填满里院的底商和街巷，往日的烟火气重聚。
“里院本来就是热热闹闹的，喜剧正好把这股热闹接住。”市南区委历史城区保护发展工委副书记张卫平说。在他看来，把喜剧放进里院，不只是情怀。“里院空间不大，大型演出进不来，但喜剧里的街头即兴、小剧场，不挑场地，正好填进来。这既是限制，也是优势。”他表示。
正是这种“天然契合”，让喜剧节在里院扎下根。
时间回到2024年，举办首届里院喜剧节时，黄岛路还是一处“空白片场”，喜剧演出散落在刚修缮好的院落里。它更像是市南区所做的一次市场测试：年轻人愿不愿意专程来百年里院看喜剧？
答案是惊艳的：在街头表演免费的前提下，10天、220万人次、单日最高超34万人次走入老城区。客源以本地为主，省内济南、潍坊等地占相当比例，北京、上海、江苏也有观众慕名到场。
因为喜剧节，很多年轻人真正走进了更新后的青岛老城，也因为喜剧节，很多外地人知道了里院这一老青岛特殊的建筑形态。
当“里院空间具有喜剧承载力”被验证，从第二届喜剧节开始，为进一步提升喜剧爱好者的观赏体验，喜剧节探索园区门票模式——单园9.9元、双园通票16.99元，当天可反复进出。
与国内外诸多城市级喜剧或戏剧节会相比，这个票价定得很谨慎。对此，张卫平解释：“作为要长期打造的城市IP，普惠性的定价可以先把更多人请进来。但我们也深知，要让喜剧节真正具备生命力，还是要经过市场的检验，我们期待越来越多的市民游客为高品质的喜剧表演买单。”
“青岛籍演艺明星众多，这是市南区策源喜剧节的核心动因之一。喜剧节期间，明星发起人们也竭尽所能，邀请他们认识的喜剧明星朋友前来支持家乡。所以不像是常规演出演完就走，参加喜剧节的明星演员们会在街区溜达闲逛，也会像游客一样与即兴表演者互动，带给市民游客偶遇的惊喜。如果单纯靠市场力量，这很难做到。”采访中，张卫平还特别感谢了黄渤、黄晓明等诸多青岛籍文艺工作者对喜剧节的“亲情赞助”。
第三届里院喜剧节期间，市民游客“扎堆”老城街巷。邢志峰 摄
只有“被看见”，才会“被选择”
谈论里院喜剧节，绕不开乌镇戏剧节和阿那亚戏剧节。但三者又有不同——
乌镇先有成熟景区，再有戏剧节，戏剧节是“存量激活”；阿那亚先有社区品牌，再有戏剧节，戏剧节是“品牌放大器”。而里院喜剧节落地时，历史城区正处在从建筑更新到业态招引的转型关键期，明星效应和喜剧IP的双重叠加，让里院“被看见”。
“喜剧节就像是老城的‘内容引擎’，我们用10天的人气验证承载力，建立认知，让品牌方和运营方对这里有信心。有了认知，招商也轻松了。”张卫平感慨，原来老城区招商得费不少功夫向客商科普青岛里院，现在几乎不用了。
变化最明显的是黄岛路。第二届喜剧节期间，黄渤创立的IP“黄逗菌”全国首店在黄岛路67号开业。接着，世纪金源集团入驻片区运营，以黄岛路一带十二座里院为载体，打造“青岛十二里”影视文化街区。
“我们前期一直在对接洽谈，但真正下决心是在第二届喜剧节期间。一看那人气，就有了底。”“青岛十二里”项目负责人杨恭伟说，“片区只有‘被看见’，才会‘被选择’。”
据杨恭伟介绍，运营一年来，片区已经有K-POP专辑买手店、海信品牌文化种草店、栖里1914青年旅舍、辛拉面擦浪嘿全国首店等10余个业态落位。黄岛路已经变成“可看、可逛、可消费”的街。
喜剧演员与孩子亲密互动。邢志峰 摄
黄岛路的焕新逻辑有望在劈柴院二期重演。
今年喜剧节特意在北京路、河北路、中山路和济南路围合区域打造“乐赏区”，侧重“坐下来”的沉浸观赏。该片区为劈柴院二期项目，是该区域基本修缮后的首次公开亮相。
不难看出，劈柴院二期当下所处的阶段，与首届喜剧节时的黄岛路相似。喜剧节在此设置沉浸式剧场与艺术装置，就是想通过“场景展示”，让潜在的品牌方、运营方看到这一新空间。
“节庆”到“日常”，喜剧不打烊
第三届喜剧节落下帷幕，老城开始回归日常。一个问题随之而来：如何将节庆的欢喜延续下来？
值得欣喜的是，通过3年的涵养，带有喜剧、戏剧元素的业态已经在历史城区萌芽。
今年夏天，位于上街里MALL的星空间北方首店开业，主打沉浸式小剧场演出，近期上演的悬疑喜剧《巴斯克维尔的猎犬》将悬疑与荒诞融合，用疯癫的方式揭开真相，成为热门剧目。
即将落户黄岛路的宝兴茶社，将打造“边品茗边看演出”的新场景，为街区补充“茶文化+演艺”的差异化品类，与喜剧节形成“大节庆+常态化”的互补。
位于北京路5号的原万宝银楼，现已改造成万宝艺宿戏剧酒店，定位为老城首个沉浸式戏剧艺术酒店，即将在国庆节后开业。在这个酒店里，住客既能“看戏”，也能“入戏”。
一些老店也被激活焕新。
与上街里MALL一街之隔的青岛曲艺社已扎根中山路多年，相声、山东快书、胶东大鼓、快板轮番登场，段子里藏着青岛的市井故事，带着独一份的岛城烟火气。“随着年轻人涌入，我们也创新呈现方式，用他们能接受的方式，把里院的烟火气演出来。”青岛曲艺社艺术总监朱琦说。
在吸引业态集聚的同时，如何让流量沉淀下来、高效转化，同样关键。
阿那亚的社群运营模式是业内公认的样本。阿那亚戏剧节的雏形，正是社区业主自发成立的戏剧社。之后，逐渐推出了一年一度的业主大戏，首届阿那亚戏剧节举办时，业主大戏的传统被延续下来。阿那亚创始人马寅曾表示，阿那亚的文化艺术活动中，有一半由社群业主自发牵头开展。
历史城区也在探索用社群把人聚起来。
在赵太侔故居3楼，不大的空间里挤满年轻观众。他们围成一圈席地而坐，中间空出一小块地方，便是即兴喜剧的表演台。演员站在中央，顺着观众随口给出的关键词即兴发散，每一个反转都精准“戳中笑点”。
“依托赵太侔故居，我们已经打造了即兴喜剧工作坊、亲子戏剧工作坊两个固定社群，每逢周末或节假日都有活动，年轻人和亲子家庭都爱来。”糖豆喜剧公社主理人李大米说。
除了糖豆喜剧公社，历史城区还孵化出“后浪戏剧”等垂域社群，每周定期举办活动，把即兴喜剧、戏剧体验等活动持续落到赵太侔故居、三江里、劈柴院等里院地标，让喜剧从节庆期间的集中演出变成日常可参与的活动。
把喜剧落在日常，并非一蹴而就。“乌镇做了12年，青岛今年才第三届，得给它时间。”张卫平说。（青岛日报/观海新闻记者 余瑞新 曹森）
青岛日报2026年9月29日3版
责任编辑：刘聪聪
